看过韩红现场的人一定印象深刻，火爆的现场反响，忘我的肢体语言，更不用说一次比一次飙的夸张的高音了。听韩红的歌，首要的感觉是兴奋，令人热血沸腾。

虽然说韩红的风格非常多样化，能够演绎如《青藏高原》一类难度极高富于民族性的歌曲，能够轻车熟路的驾御《来吧》这样充满激情煽动性十足的流行摇滚类型，也能够将《这样的女人》之类都市题材的抒情作品唱的出神入化，但毕竟，翻唱作品不同于个人作品，风险是显而易见的，非成则败。这张专辑，大体上来说，音乐编曲方面遵循了\"重视原着\"的方案，演唱方面则以韩红转变的个人风格为主导。

在第三张专辑发布时，韩红不止一次提到自己在演唱观念上的转变，好嗓音不一定非要用常人所不能及的高音来突现，收放自如的控制气息来把握歌曲反而会有更惊喜的效果。到了这张翻唱专辑，韩红的演唱技巧已经到了炉火纯青的地步。也不只道公司是守着艺高的韩红而胆大呢，还是选曲的时候只力求经典，十首歌曲，一首比一首难唱，不断挑战她的实力，以至于专辑录完后，演唱所达到的难度和水准，要成为“教科书”都不为过。

其实，人的声音何尝不是一种乐器，最重要的是与其他乐器之间是否和谐，是否最好的表现了作品的优秀，才能成为“感动几百万人的那一首”。《红》里的每一首歌，都无愧于这样溢美的形容，尤其是经制作人妙手过渡形成完整的大乐章之后，你已经超出了听觉的享受，似乎正经历一场风花雪月的洗礼。

《天天想你》如同风的飘逸

这是已故台湾著名音乐人张雨生的代表作之一，也是台湾乐坛的优秀词人陈乐融与著名作曲家陈志远这对黄金搭档，合作创作的最著名的经典作品之一。在人们印象中，主歌的最后一句“只要你愿意走向前”是永远的高音，而此次韩红的翻唱版本，在这一句却没有飙高音——尽管她的高音不比张雨生逊色——而是用一种内敛的情绪，将这首歌深情款款地演绎出来，让人们在听这首的时候，可以在怀念张雨生的同时，又能够跳出过去十多年听这首歌的感觉窠臼，体会出一种在想念一个人时，内心的期许、不安、躁动、深情等种种情绪。

《一江水》总带点异域如花女子的娇艳和妩媚。

这首歌也是整张专辑中知名度最低，但来历最为复杂波折的一首。早在近十年前，当时还是黑豹乐队键盘手的峦树到山东采风，深夜里似梦似醒的听到一阵歌声，职业的神经全部在告诉他，这是一首旋律好得不可思议的歌，他爬起来后，发现原来是院子里的哥嫂在一唱一和。打听之下，才知道这首当地家喻户晓的民歌，是王洛宾老先生的遗作，居然散落在民间未被曝光。于是如获至宝的峦树回到北京，与好友许巍分享了这支作品，果然英雄所见略同，许巍不仅爱不释口，还在一次民间纪念Kurt Cobin的演唱会上迫不及待的演唱了这首歌。公司在决定收录这首歌之后，给韩红听了小样，深夜里久不能寐的韩红给监制发了一条短信：“谢谢你们，让我听到这首歌”。如果你也被感动，请你告诉所有人。

《我的祖国》有雪一样浩瀚的背景和意境

“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”，这首电影《上甘岭》的插曲，几十年来被几代中国人传唱，是一首不折不扣的经典。歌唱家郭兰英的声音，已经深深地烙印在了无数中国人的心中，翻唱这首歌，对于任何一位翻唱者而言，都不是一件轻松的事，因为这首歌留给人们的印象实在是太深刻了。韩红此次翻唱的版本，无论是三宝的编曲还是韩红的演唱，都较原作舒缓了许多，韩红演唱时的感情运用也显得十分浓厚。对于《我的祖国》这样一样经典中的经典而言，时间绝不会磨去它的光泽，任何时代的人来演绎它，爱国情怀都会显得无比广阔。

6月17-18日，京文唱片刚刚发布韩红新翻唱专辑《红》将于7月面市的消息，并称专辑曲目严格保密，就马上有北京某家媒体从内部打听到部分主要曲目，并提前披露，使唱片公司措手不及。其实所谓的保密，只是因为部分曲目的著作权使用当时未获得最终许可，以避免一些影响很大又较为敏感的曲目被恶意炒作。

果不其然，《我的祖国》将引用在这张翻唱专辑中的消息一经披露，部分媒体就提出 “韩红‘挑战’郭兰英”的说法，公司郑重纠正道，郭兰英老师所演唱的《我的祖国》的版本，结合当时的背景环境以及原唱者几乎无懈可击的饱含激情的演唱，韩红此次特地重温了老影片，非常严肃郑重的对待，翻唱是出自对原作充满钦佩之情的致敬，“挑战”一说实在有失偏颇。

今年适逢抗美援朝战争50周年纪念，而电影《上甘岭》是第一部表现抗美援朝战争的影片，插曲“我的祖国” 则在渲染气氛、表现主题上起到了重要作用，这首一直在中国革命史、音乐史上占有重要地位的歌曲，由于原唱充分到位的演绎，始终不曾有后人敢于翻唱。这些也造就了唱片公司最终选曲的结果。

“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”的景象，相信曾无数次萦绕在很多人也包括韩红的脑海中，恰到好处的演唱配上质地纯朴的音乐很令人感动。这次歌曲由资深音乐人三宝编曲，延续原作以大弦乐为主体的表现手法，节奏方面处理得更为舒缓，韩红则采用“叙述性”的方式演唱，将歌曲浩瀚的境界诠释到位。她十分希望，这些国宝级的歌曲，在现代音乐元素的体现下，仍旧能够被听众和歌迷所接受。公司及韩红的初衷，并不想刻意突出《我的祖国》，一方面担心无谓的口舌之争，另一方面，收录在专辑中的其他任何一首曲目均非泛泛之作，也都是韩红本人的倾心之作。

《绒花》的静谧中透着光辉，如同月光的质感

《绒花》是八十年代的热门电影《小花》中的插曲，和《上甘岭》一样，因为年代已久，很难在市场上买到这部电影的碟片，公司费尽心思辗转搜罗到了以后，给韩红拿回家“做足功课”，然后才安排录音。

这首歌的原唱者是李谷一，她在演唱中实验性的引入了气音技巧，因为当时编曲条件及技术比较简陋，原作几乎最大限度的用声音突出了这首歌的优美旋律。三宝重新编曲后的版本，钢琴和木吉他的音色衬托了音符美妙的排列组合，结尾处的小提琴悠扬绵长，令人怦然心动。其实《绒花》这首歌在律动和气息上都极难把握，韩红则沉着均匀的将气息运用得非常巧妙，令演唱一开始就引人入胜，欲罢不能，副歌部分浑厚温暖，韩红拥有难得的高音却没有张扬卖弄，而是用它妥当的成全了好音乐，近乎完美的。韩红的歌声中蕴含的温暖和色彩真正令人体会到笼罩在静谧中的光辉。担任此次录音的是国内顶尖录音师少爷·金，几乎为大陆所有的一流歌手包括部分港台的艺人录制过专辑，当时在录音间里，就连“闻多识广”的少爷都称“全身的汗毛都竖起来了”。

公司选曲时却没料到，《绒花》的曲作者王酩和韩红着实有过一段渊源：她早在87年的时候曾写信给仰慕的王老拜师，而88年参加的全国第一个明星班，班主任就是王酩，王老师逝世时，韩红也专程和一众同学到墓前叩头拜祭。这个大内幕也是记者在录音间采访时才爆料出来的。

《寂寞是因为思念谁》

这是一首十分凄美的歌。作为一首校园民谣歌曲，它最初的版本是收录在1994年的《校园民谣Ⅰ》合辑之中，由景岗山首唱，编曲是中快板的；而1997年马来西亚歌手巫启贤在中国内地歌曲翻唱专辑《思念谁》中，将这首歌翻唱成了慢板的弦乐版。这首歌也是韩红在KTV里很喜欢唱的一首歌，这次放到《红》这张翻唱专辑中，也算是一偿心愿。在这首歌中，韩红用弦乐的编曲和轻柔的声线，感性地唱出了思念时的寂寞和煎熬，情到深处，真挚感人。

《变》

作为苏芮1983年发行的第一张国语专辑《一样的月光》（《搭错车》电影原声带）中的歌曲，韩红这张《红》专辑中翻唱的《变》这首歌，并不像《酒干倘卖无》、《奉献》、《跟着感觉走》、《亲爱的小孩》等歌曲那样为大众所熟知。但对于一首优秀的作品而言，即使20年后唱起来，仍是感觉并未过时，尤其是在编曲上作了很大改变之后，赋予了这首老歌一种新的生命。

《洗衣歌》

这是一首西藏民歌，歌词带有浓重的过去时代的鲜明烙印：“感谢亲人解放军，感谢救星共产党。呷拉羊卓若，若尼格桑梅朵桑呃；军民本是一家人，帮咱亲人洗呀洗衣裳哎。”轻快的旋律配以Soft Rock曲式的编曲，加上韩红收敛高音后仍拿捏自如的唱腔，使这首歌在新的时代，让人在听觉上有了耳目一新的感觉。

《爱的箴言》

罗大佑的名曲，被韩红收录于新专辑中，献给自己的好朋友、中国女足队长孙雯。结尾处韩红动情的口白将整首歌的气氛带到了高潮。让你不由的为之动情，为之动容。