提到“极简主义”，古典世界内外的某些名字就会突然出现：Terry Riley、Steve Reich、John Adams。然而，最著名的要数Philip Glass。与大多数 20 世纪作曲家不同，格拉斯的创作范围远远超出了音乐厅的范围：他的作品包括电影配乐（《楚门的世界》、《细细的蓝线》）、多媒体演示（《1000 Airplanes on the Roof》）以及他与流行/摇滚作曲家/演奏家的合作专辑《Songs from Liquid Days》在《SOLO PIANO》中，Glass以“不插电”的方式呈现自己——没有电子键盘或合成器，也没有配音——只有钢琴独奏。在这里，格拉斯与既定的“古典”传统的联系最为明显。尽管他的作品“极简”（巧妙地改变了重复的模式或旋律主题），但它们却具有一种不带感情的美感和发自内心的优雅，就像人们在 JS 巴赫的英国组曲以及肖邦和埃里克·萨蒂的钢琴音乐中听到的那样。组曲《Metamorphosis》的部分内容是根据格拉斯为《细细的蓝线》的配乐改编的；这些短小的作品令人陶醉，却不显得过于沉闷或“催眠般”。结局“Wichita Sutra Vortex”是一部独特且典型的“美国”作品。它借鉴了福音音乐，就像艾夫斯和科普兰从美国民谣中汲取灵感一样，但这两位作曲家以讽刺的手法对引用的曲调进行创作。格拉斯吸收了福音音乐的深刻情感和音调，却没有模仿任何特定的歌曲。无论是Glass的粉丝还是极简主义新手都应该听听这部作品 专辑中的七首曲目中，其中五首的标题《Metamorphosis》。参考了弗朗茨·卡夫卡（Franz Kafka）1915年的中篇小说《变形记》。并受到其启发。虽然所有的作品都是在1988年创作的，但有些是为《Metamorphosis》的演出而制作的，而另一些则是为埃罗尔·莫里斯（Errol Morris）执导的1988年纪录片《细细的蓝线》而写的。《Mad Rush》写于 1979 年，改编自早期的管风琴作品；它被编舞家Lucinda Childs和Benjamin Millepied使用过。最后一首曲目的标题参考了艾伦·金斯伯格（Allen Ginsberg）1966年的诗《Wichita Vortex Sutra》，并且是与金斯伯格合作创作的，用于朗读和录制这首诗。 《Metamorphosis One》在电视剧《太空堡垒卡拉狄加》中由Kara "Starbuck" Thrace演奏。在叙述中，她的父亲创作并演奏了这首曲子。它还在《Person of Interest》的系列终结篇《Return 0》中播放。《Metamorphosis Two》构成了电影《时时刻刻》中一个主要音乐主题的基础。它还是美国摇滚乐队珍珠果酱（Pearl Jam）在音乐会上的开场曲目。随后许多钢琴家录制了这些音乐，尤其是Bruce Brubaker、Sally Whitwell、Lisa Moore和Valentina Lisitsa。